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BCHO 파트너스 - 조병수

땅과의 대화를 통해 건축하기
건축가 조병수(BCHO 파트너스 대표)의 두 번째 작품집

70,000 원 63,000 원

출판사 : 공간서가

수량

책 소개

 

 

책 소개                                                                    

 

땅과의 대화, 

건축으로 나아가는 과정을 보여주다

 

BCHO 파트너스(대표 조병수)의 작품집 『BCHO 파트너스 ― 조병수』가 『+ Architect 03 ― 조병수』(공간사, 2009) 이후 15년 만에 출간됐다. 이번 작품집은 조병수의 에세이 ‘땅과의 대화’를 시작으로, ‘땅(EARTH)’, ‘기단(PLATFORM)’, ‘스크린(SCREEN)’, ‘매스(MASS)’ 네 가지 카테고리에 따라 지난 15년간 진행했던 대표 프로젝트 18개를 묶어 소개한다. ‘땅과의 대화’라는 토대 위에서, 각 장은 주위의 여건에 영향을 받는 ‘건축’이 어떤 과정을 통해 이루어지는지 조명한다. 완공 사진과 글뿐 아니라 시공 과정을 담은 사진과 상세도면을 함께 수록해 건축이 지어지는 과정을 독자들이 보다 면밀히 살필 수 있도록 했다.

 

‘EARTH’에서는 땅과 적극적으로 관계를 맺으며 건축이 대지에 스며드는 방식을 보여주는 지평집, 시저스 하우스 등을 소개하며, ‘PLATFORM’에서는 건물의 판 아래 도시적, 환경적 맥락이 관통하는 방식을 퀸마마 마켓, 세 박공집의 사례를 통해 이야기한다. 이어 ‘SCREEN’에서는 스크린을 통해 건축이 주변의 맥락과 소통하는 방법을, 마지막 ‘MASS’에서는 어수선한 땅 위에서 담담하게 서 있는 건축이 가질 수 있는 정직함을 담아낸다. 책의 후반부는 배형민(서울시립대학교 교수)의 비평과 프로젝트별 상세도면, 그리고 시기별로 정리한 작업 연표로 마무리된다. 이러한 자료들은 지난 15년간 BCHO 파트너스가 걸어온 길의 의미를 학문적으로 짚는 한편, 작업의 다양성과 깊이를 한눈에 일별할 수 있도록 돕는다.

 

“건축은 순수예술과 달리 땅이나 그 주위의 여건이 강력히 프로젝트의 방향성을 이끈다. 우리가 지금까지 해온 건축 만들기 방식은 최소한 그러했다. 건축가 개인의 성향이 건축적 형태로 강하게 드러나는 경우와는 달리 우리가 지은 건물들은 그 건물이 지어질 땅의 흐름과 특성에 맞춰져 지어진 경향이 확연하게 보인다.” - ‘땅과의 대화’ 중에서, 11쪽

 

 

편집자의 글                                                                

 

땅에 대한 끝없는 고찰,

건축으로 발화하다

 

이 책은 30년간 BCHO 파트너스가 수많은 프로젝트를 진행하며 이어온 땅에 대한 끝없는 고찰의 산물이다. 이러한 과정과 누적된 시간에 대해 배형민은 “조병수처럼 단순미, 비움, 한국적인 미학을 추구했던 건축가들은 그동안에도 있었다. 조병수가 특별한 것은 이런 생각을 물질로 실현하는 능력이 매우 탁월하다는 점이다. 이런 역량은 수십 년간의 꾸준한 실험, 협업, 현장 경험으로 쌓은 것이다. 이 과정에서 땅, 기단, 매스, 스크린이라는 네 개의 요소가 확인되었고 조병수의 건축 기율에 접근할 수 있는 일련의 “이름”을 갖게 되었다. 그의 4요소는 보다 넓은 역사적인 관점에서 그의 작업을 볼 수 있도록 해준다.”(290쪽)고 평한다.

 

땅과의 대화를 통해 세워진 건축물이 “강한 경험과 인식을 줄 수 있도록”(109쪽) 하기 위해서는 간결함과 단순함이 필요하다고 조병수는 이야기한다. 그의 건축을 찬찬히 바라보면, 맥락을 드러내는 세심한 노력이 보인다. 드러낼 것인지, 반만 드러낼 것인지, 혹은 숨길 것인지, 다양한 방법과 효과를 고민하는 과정에서 벽체, 지붕, 혹은 그 외의 것들이 등장한다. 그리고 이 고민의 집합체로서 건물이 탄생한다. 책을 구성하는 방식도 이러한 그의 생각을 담고 있다.

 

우리가 어떤 방식으로 건축하고, 그 결과를 바라보며, 그다음의 건축은 또 어떠해야 하는가, 그리고 어떤 구조와 기술, 재료, 공법으로 이것을 구체화할 것인가. 『BCHO 파트너스 - 조병수』는 현대 건축가들에게, 건축을 공부하는 사람들에게, 혹은 건축으로 영감을 받는 모든 이에게 스스로 질문할 기회를 줄 것이다.

 

 

본문 이미지

 

 

 

 

 

 

 


차례                                                                      

 

ESSAY

땅과의 대화 - 조병수

 

EARTH

지평집

수곡리 : 틸트루프 하우스

시저스 하우스

이외수 갤러리

 

PLATFORM

퀸마마 마켓

세 박공집

 

SCREEN

천안 현대자동차 연수원 연수동

천안 현대자동차 연수원 생활관

연희동 기지

구기동 주택

온그라운드 갤러리

더 그라운드

NHN 유치원

 

MASS

남해 사우스케이프 호텔

임랑문화공원(박태준 기념관)

보즈먼, 주립식 주택

운중동 주택

한남동 오피스/카페

 

CRITIQUE

조병수와 기물의 건축 - 배형민

 

DETAIL

 

HISTORY

 

 

저자                                                                  

 

조병수 

조병수는 미국 몬태나 주립대학교에서 건축학 학사를 받고 하버드대학교에서 건축학 석사와 도시설계학 석사를 받았다. 1994년 건축연구소를 개소한 이후, ‘경험과 인식’, 존재하는 것, 존재했던 것, ㅡ자집과 ㄱ자집, ‘현대적 버내큘라’, ‘유기성과 추상성’ 등의 테마를 가지고 활발히 활동해왔다. 하버드대학교, 독일 국립대학교(카이저스라우테른)와 연세대학교, 몬태나주립대학교 등을 포함한 여러 대학에서 설계와 이론을 가르친 바 있으며, 2014년에는 덴마크 오르후스 건축대학교 석좌교수를 역임했다. 김수근 문화상과 다수의 한국건축가협회상, 미국건축가협회상, 건축문화대상 등을 수상했다. 2023년 서울 도시건축비엔날레의 총감독으로서 ‘땅의 도시, 땅의 건축’이란 주제를 화두로 내세우며 도시와 건축에서의 땅에 대한 고려의 중요성과 방법 등을 실험, 제시했다. 저서로 『Byoung Cho』, 『조병수』(+Architect 03), 『땅속의 집, 땅으로의 집』(건축가 프레임 시리즈 01), 『새로 숨쉬는 공간: 조병수의 재생건축 도시재생』 등이 있다.

 

이지현

이지현은 KAIST에서 산업 디자인을, 밀라노 공과대학교에서 건축학 및 도시계획 석사학위를 받았다. 밀라노의 마리오 벨리니 아키텍츠, 홍콩의 HOK에서 근무하며 다양한 스케일의 국제 프로젝트를 경험했다. 2015년부터 BCHO 파트너스에 합류하여, 2019년부터 파트너로서 천안의 현대글로벌러닝센터, 과천 비상교육 신사옥, 삼표 수색 복합시설, 새만금 창업클러스터 등 다수의 프로젝트를 진행했다.

 

홍경진

홍경진은 이화여자대학교에서 건축과 미술사학을 수학하고, 미국 미시간대학교에 건축 석사학위를 받았다. 2013년 BCHO 파트너스에 합류하여, 지난 10년간 파트너로서 작업해 오고 있다. 광주민주인권평화기념관, 임랑 문화공원(박태준 기념관) 등 다수의 프로젝트를 담당했고, 현재 오뚜기 공장 재생 프로젝트를 맡아 진행하고 있다.

 

윤자윤

윤자윤은 고려대학교 건축학과를 졸업하고, 영국왕립예술학교에서 인테리어디자인 석사학위를 받았다. 2015년부터 BCHO 파트너스에서 실무를 쌓고 2019년부터 파트너로 일하고 있다. 주요 설계 참여 프로젝트로는 남양주 아유스페이스, 새만금 창업클러스터, 두뫼 평창 등이 있으며 건축의 지속가능성과 사회문화적인 역할에 관심을 갖고 있다. 2023년부터 고려대학교 건축학과 겸임교수로 건축설계 스튜디오를 지도하고 있다.

 

BCHO 파트너스

1994년 조병수가 건축연구소를 설립한 이후 사명을 BCHO 파트너스로 변경했다. 현재는 2019년을 전후로 합류한 윤자윤, 이지현, 홍경진 파트너 소장들과 함께 작업하고 있다. 이들은 BCHO 파트너스에 좀 더 유연하고, 생태적이고, 부드러운 건축에 기여하며 새로운 건축의 방향 탐색에 힘을 싣고 있다.

 

 

책 속에서                                                                  

 

ESSAY

궁극적으로 지난 20여 년간 다양한 스케일의 여러 가지 건물들이 지어졌으며, 각기 어느 정도 다른 형태와 형식을 취하고 있으나 기본적으로 땅과 그 주변에 대한 고려에서 출발하고 있다는 공통점이 있다. 그리고 건축물의 구조, 재료, 마감재 등도 땅과 주변에 대한 고려와 생각으로부터 만들어진 경우를 많이 발견하게 될 것이다. - ‘땅과의 대화’ 중에서, 12쪽

 

EARTH

그곳에 오래 있어 왔던 지형과 식생을 존중하고 그들의 의지에 관계없이 그간 변형된 부분은 가능한 한 치유하고자 했다. 그리고 그렇게 치유 복원된 지형을 틀로 하여 틈새를 만들었다. 그 틈새는 그곳에 살고 방문하여 묵을 사람들뿐만 아니라 그저 지나가는 이웃들에게도 평온함과 안식을 주고 그 자연의 지평과 주변이 돋보이도록 해주는 건축적 제안이다. - ‘지평집’ 중에서, 23쪽

 

설계는 땅의 흐름읽기에서 시작되었다. 산자락 끝 나지막한 언덕배기에 건물을 앉히자니 주변 지형을 많이 손상하게 될 것 같았다. 그래서 원래 지형의 흐름을 그대로 흐르게 두면서 그 언덕 속으로 필요한 건물을 집어넣고 지붕에 구멍을 뚫어 환기, 채광을 확보하는 안을 구상하게 되었다. 두 번째 방문했을 때 언덕에 서서 바라보니 계곡 건너 맞은편 산의 소나무에 서리가 내려 회녹색 빛깔을 띠고 있었다. 초겨울의 스산함이 내려앉아 희끗희끗 청초한 모습에 가슴이 뭉클해졌다. - ‘이외수 갤러리’ 중에서, 65쪽

 

PLATFORM

대지는 남쪽으로 도산공원에 맞닿아 있고 나머지 세 면은 산만한 강남의 뒷골목과 건물들을 대하는 장소에 위치하고 있다. 건축적 제안은 이러한 산만한 주변에 대응하는 간단명료한 콘크리트 덩어리와 그 위에 사뿐히 앉은 목재 박공지붕에서 출발했다. 그리고 재단한 콘크리트 벽돌을 입힌 박스는 땅에서 띄워 채광과 환기, 그리고 주변의 외부 공간과 녹색들이 스며들고 숨쉴 수 있도록 하고 싶었다. - ‘퀸마마 마켓’ 중에서, 83쪽

 

푹 꺼진 대지 위로 들어올려진 콘크리트 슬래브는 도로 레벨과 이어지며 자연스러운 진입을 유도한다. 콘크리트 슬래브 아래, 즉 도로 레벨 아래로 존재하는 공간은 경사지 땅에 대응할 수 있도록 철근콘크리트 조를 선택하여 안정적인 형태를 취했고, 콘크리트 슬래브 위로 얹혀지는 볼륨은 자유롭게 배치할 수 있는 경량목구조를 택했다. - ‘세 박공집’ 중에서, 104쪽

 

SCREEN

서울 서촌 골목에 자리 잡은 어느 노모의 공간이었던 이곳은 100여 년 전 일본인이 지은 작은 적산가옥이었다. 이 프로젝트는 전시 공간을 만들기 위해 시작된 것이었다. 100여 년의 삶이 이어지는 동안 지속적으로 덧붙이고 채워지기만 했던 이 공간은 과거와 현재가 불분명하고 복잡하게 혼재되어 있었다. 그래서 그 흔적들을 떼어내 과거를 명확하게 드러내야 했다. - ‘온그라운드 갤러리/카페‘ 중에서, 169쪽

 

평지에 위치한 NHN 유치원은 5세 이하의 280명 정도의 어린이들이 자연 친화적인 환경에서 안정적이면서도 자유로운 생활을 누릴 수 있는 공간으로 구성되어 있다. 아이들의 몸과 마음이 건강하게 자랄 수 있는 편안한 집을 상상하며 만들어진 건축물은 어린이들이 뛰어놀 수 있는 중정으로 공간이 열려 있고, 중정 공간에 구성된 그물망이나 매트가 깔린 바닥과 같은 유연한 소재들은 아이들이 자유로운 환경에서 보다 자연스러운 공간을 느끼고, 탐구하며 성장할 수 있도록 이끌어준다. - ’NHN 유치원’ 중에서, 197쪽

 

MASS

대지를 둘러싼 바다의 수평선 또한 주된 요소이다. 자연이 만들어내는 가장 단순한 선임에도 불구하고, 가장 변화가 많은 선이기에 날씨의 변화, 빛의 각도, 계절에 맞추어 수많은 풍경들을 만들어내고 있다. 이 장소 위에 놓여질 건축 또한 그러해야 했다. 있는 듯 없는 듯, 은근하게 감춰져 도드라져 보임 없이, 주변의 콘텍스트에 대응하고 변화하며 풍경의 일부가 되어야 했다. - ‘남해 사우스케이프 호텔’ 중에서, 215쪽

 

건물의 주요 입면인 남향의 파사드는, 건물의 바깥으로 높이와 너비가 다른 여섯 개의 사각형을 잘라낸 콘크리트 벽이 덧씌워진 형태로 건물에 캐릭터를 부여한다. 실내 공간의 바깥으로 건물의 구조체이자 입면으로 사용되는 하나의 콘크리트 레이어를 둠으로써 남향의 직사광선을 받아들이는 면의 깊이를 더해 오피스 공간에 들어오는 빛을 조절했다. - ‘한남동 오피스/카페’ 중에서, 271쪽

 

CRITIQUE

역사가와 비평가는 건축 드로잉이나 모형이 프로젝트의 진행 과정에서 생성된 것인지 프로젝트가 끝난 후에 만든 것인지 묻곤 한다. 대개는 작가의 의도와 작품의 의미에 대한 질문이다. 조병수에게는 무의미한 질문이라고 생각한다. 조병수의 사물들은 의도만도 아니며 표상만도 아니다. 그것은 우선 쓸모가 있는 오브제들이다. 그리고 사회와 연결된 감각과 지식이며, 순간과 사물이다. 이런 과정이 조병수의 일관성을 만드는 것이다. - ‘조병수와 기물의 건축’ 중에서, 289쪽

 

오브제, 사물, 사람은 어떤 관계를 가져야 하는가? 이것은 추상적인 질문이 아니다. 경제, 사회, 환경의 위기에 처한 이 시대의 가장 현실적인 질문이다. 조병수의 작업은 현시대에 정물의 역할이 여전히 있느냐고 묻는다. - ‘조병수와 기물의 건축’ 중에서, 297쪽​ 


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